Перейти к собственно контенту

aliev.ws

just another aliev's blog

Архив

Метка: рецензии

Каждый киноман, зачастую добывающий информацию о фильмах в интернете, слышал о сайте iMDB. Тот, кто знаком с Internet Movie Database чуть более, чем по наслышке знает и о рейтинг iMDB Top-250 — Топ-250 лучших фильмов по версии пользователей одноименного сайта. А пользователей этого всесторонне посвященному киноиндустрии (в основном, западной, но и большинство российских и советских заголовков в нем тоже фигурируют) сайта за его более, чем 20 летнюю историю накопилось уже свыше миллиона. В их числе и я, прошедший регистрацию достаточно давно, но ввиду не очень частого посещения, рейтинги фильмам я ставил крайне редко или вовсе забывал. Но разработчики позаботились о пользователях и выпустили очень удобные приложения для Android, и iOS. Особенно удобным оказалось приложения для iPad, с быстрой и удобной навигацией, трейлерами, рейтингами, настройками пользователей, в общем, энциклопедия кино под рукой. Просмотрев целый ряд новых и старых заголовков я не поленился выставить каждому из них тот самый рейтинг пользователя и не прошло много времени, как число оцененных перевалило за 300. Оцениваются фильмы по 10 бальной шкале, и я, например, распредили для себя оценки следующим образом:

Далее…

В кинотеатр я хожу далеко не на каждую мировую премьеру, даже если фильм получает высокие оценки в первые же дни показа. Но так сложилось, что все части «Mission Impossible» я посмотрел на большом экране. Надо заметить, при отсутствии фанатизма к Тому Крузу или режиссеру, имя которого даже не помню. В таких фильмах манит другое — стиль. Это и режиссерская работа, и съемки, и обязательная доля юмора, и даже сценарий, уровень которого в боевиках, как правило, бывает ниже плинтуса. Что еще нравится — в сериях «Миссии» сюжет разбрасывается по разным уголкам мира, а события преподносится нам так эффектно, насколько это возможно. Не хочу спойлерить, фильм только 4 дня как в прокате, но раз уж это показали в трейлере, будьте готовы, что агент Хант и его коллеги нешуточно взбудоражат всю Москву, Дубай и Бомбей. Дотошные начнут придераться к ляпам, кэпы сообщат, что iPad (на котором я, кстати, набрал этот блогпост) совсем не предназначен для управления ядерными чемоданчиками, но лично мне, правильно настроенному на волну этого жанра, все это доставило колоссальное удовольствие, хотя смотрел я не в IMAX или 3D, а на скромном экране кинотеатра «Азербайджан».

Англия — феноменальная страна. И хотя я никогда не видел ее живьем, есть множество объективных аргументов, за которые она воистину заслуживает уважения. Заставить половину цивилизованного (и не очень) мира говорить на своем языке и долгое время держать в подчинении самые разные территории по всей Земле — такое, с учетом нынешних понятий «независимости» и «свободы», на нашем веку вряд ли повторится. Великобритания сегодня — всего лишь небольшой остров в Европе, однако, готовый дать фору не только большинству ее стран, но и родине дяди Сэма. Не затевая «холивар» и говоря фактами, нельзя не отметить, что британское кино всегда стояло на ступеньку выше прочего европейского, на одном уровне с голливудским, которое принято считать высшим достижением кинематографа. Но, позвольте, Джеймс Бонд, Гарри Поттер и обладатель последнего Оскара за лучший фильм «Король говорит» — эти и многие другие шедевры были сняты английскими режиссерами на английских киностудиях, преимущественно с участием английских актеров. Так же, как и «Хулиганы Зеленой улицы», о которых я собирался замолвить.

В некоторых странах, в том числе в самой UK, фильм вышел в прокат с укороченным заголовком Green Street в 2005 году. Не много я с тех пор слышал о нем, но о запоздавшем просмотре ни чуть не жалею. Если кто видел, знает, что кино это про футбольных хулиганов, об эдакой «субкультуре» англичан, которую их пресса называет болезнью. Потому что обычный футбольный болельщик и футбольный болельщик в Англии — это как сравнивать простого верующего человека и исламского ваххабита, только хуже. Помню, друг рассказывал, будучи в Манчестере он перепутал команды «Манчестер Юнайтед» и «Манчестер Сити», что местные жители восприняли как оскорбление и сильно разозлились. Повезло, что он был всего лишь туристом. Английские футбольные группировки враждуют не только с клубами других стран, но и в пределах Великобритании они готовы драться не на жизнь, а на смерть. В целом, фильм разворачивается вокруг таких событий, однако, сам спорт и футбол остаются далеко на втором плане. В жизнь очень эмоциональных английских хулиганов (а почему, думаете, беспорядки в Лондоне такие брутальные) вклинивается противоположный их культу пацан-американец, тот самый хоббит Фродо из Властелина Колец (Элайджа Вуд) — вот уж не ожидал что из этого получится такой сильный фильм. Игра актеров, отдающих британской харизмой, заслуживает отдельной похвалы. Поставил оценку 9 из 10 на iMDB. Посмотрите обязательно.

P.S. Только после просмотра фильма узнал о сегодняшнем громком матче английской премьер-лиги, в котором «Manchester United» обыграл «Arsenal» со счетом аж 8-2. Представляю, что сейчас творится в пабах :)

Внутри каждого из нас живет убийца. У некоторых это и вовсе на лице написано. Обходите таких людей стороной. Это вообще. А сегодня речь пойдет о фильме 2010 года, который, я полагаю, посмотрело не так много читателей блога. Дело в том, что фильм малоизвестного режиссера Майкла Уинтерботтома  в прокат вышел в очень узком тираже и, скорее всего, в наших кинотеатрах в прошлом году не транслировался. Но я догадываюсь, что ко мне в медиатеку он попал по одной из традиционных схем: в компании друзей, знакомых или незнакомых людей вспоминаются отрывки, диалоги, аналогии из фильмов, после чего, конечно же, возникает желание упомянутое кино посмотреть и дать собственную оценку. Названия записываются (реже — запоминаются), а потом оптом ставятся в очередь торрент-клиента. Отработанная методика, но главная проблема заключается  во времени, которое нужно отделить на просмотр всего этого добра. Как показывает практика, к тому времени, когда спокойно и удобно можно усесться в кресле, найти на диске непросмотренный заголовок и нажать «play», из памяти полностью успевает выветриться причина, по которой этот фильм собственно и попал в коллекцию. Но это уже не имеет значения, т.к. сеанс начался, подайте попкорн.
Далее…

Сразу предупрежу тех, кто еще не видел фильм «127 часов», данный пост является одним большим спойлером, поэтому если хотите смотреть фильм с интересом — вернитесь к этой записи после просмотра. Фильм в России и СНГ вышел в официальный прокат с большим запозданием, уже даже после того, как он стал номинантом на премию Оскара. Но в кинотеатр я не пошел, а решил дождаться «торрент-релиза» для уютного домашнего сеанса. Он состоялся вчера вечером и оставил после себя неизгладимые впечатления. Как с точки зрения неординарности самого фильма, так и сюжета, который основан на реальных событиях. Об этом было сказано только в самом конце, но после чего мои «thumbs up» только удволись. Ведь если до самого конца зритель может внушать себе, мол, «чтобы не было, это всего лишь кино», то краткая справка об Ароне Ралстоне перед финальными титрами развеивает всякие сомнения.

В фильме отражен целый букет человеческих чувств — от глупости и любви до самого непреодолимого — желания жить. И режиссеру, и Джеймсу Франко, сыгравшему главную и фактически единственную роль, нужно отдать должное — снято это отлично и реалистично. Подтверждением может стать и другая рекомендуемая к просмотру документальная лента «Desperate Days in Blue John Canyon» (телеканал NBC, 2004 год). Посмотрев ее понимаешь, что действительно был (и есть) такой человек, который прибегая к самым крайним и отчаянным мерам не только сохранил себе жизнь, но и своим уникальным случаем стал поистине легендой о мужестве и силе природы.

В заключении, хочу привести здесь тот самый фильм NBC (часть 1 из 6, продолжение  в related videos или соответствующем плейлисте). Если английский язык не чужд, то, наверняка, он не оставит вас равнодушным. Но, повторю, смотреть желательно только после «127 часов».

Недавно заметил, что окруженный работой со всех сторон, с начала нового года написал в блог только две записи. Тем не менее, стараюсь всегда находить время для одного из отвлекающих от экрана компьютера хобби — кинопросмотра. В связи с чем, у меня накопилось несколько хороших и плохих отзывов, которые я регулярно выкладываю в эту рубрику блога. Помимо совсем свежих фильмов, нередко уделяю время и старым, чаще всего если спустя годы они также сохраняют за собой высокие рейтинги и рекоммендации. Далее…

Легендой советского кинематографа в жанре «фильм-катастрофа» является кинолента «Экипаж». Даже после распада великой державы, его не раз показывали по многим телеканалам. Фильм мне понравился с момента его первого просмотра в детстве (мне было лет 11-12), поэтому в нынешнем немаленьком видеоархиве он нашел свое место. Здесь же (в архиве) у меня достаточно давно лежат две другие советские ленты, которые попадают под категорию катастроф — «34-ый скорый» и «Поезд вне расписания». Они вышли чуть позже «Экипажа», но, тем не менее, не смогли завоевать такой же большой популярности и собрать большую кассу. И хотя я не до конца помню причины, по которым я когда-то их скачивал, сегодня разбирая видеоколлекцию (вскоре напишу почему) я решил посмотреть их оба. После просмотра сразу стали очевидны причины меньшего успеха, чем у «Экипажа». Во-первых, очень сильно хромала операторская работа. Я, конечно, понимаю, что начало 1980-х годов, отсутствие компьютеров, вернее тех из них, которые нарисуют и покажут все, с чем не справится съемочная команда, но все же — могло бы быть хотя бы на уровне «Экипажа». Во-вторых, собственно, сама тематика. Авиакатастрофа де-факто более зрелищна таковой на железной дороге, хотя  с этим фактом я бы поспорил. Ведь не мало боевиков снято в том же Голливуде по схожим сценариям. Кстати, к сценариям обоих фильмов никаких претензий нет. Они не затянуты, и описывают вполне вероятный ход событий, несмотря на кучу выявленных «ошибок» (правильнее — зацепок, они совсем не критичны) в Википедии. За редким исключением, очень понравилась игра актеров. Вообще, артисты советской эпохы на порядок выше всех их нынешних потомков (причем, не только в России). Им в оправдание сегодняшнее кино богато реалистичными компьютерными спецэффектами, масштабными декорациями и, как следствие, многомиллионными бюджетами.

Что касается сравнения непосредственно этих двух фильмов, мне больше понравился «Поезд вне расписания». В нем основные события разворачиваются в кругу молодежи, и с ролями ребята и девчата очень неплохо справились (заметьте, что это СССР и о kissing-scene здесь нет и речи). Также, очень интересный факт я обнаружил о саундтреке к этому фильму в Википедии:

Аранжировка музыкальной темы, звучащая во время сцены, когда Алексей пробирается по горящему тепловозу и в его мыслях возникает воспоминание советской дискотеки, уникальная для своего времени — это прототип тех методов создания и эффектов звуков, которые Benny Benassi начал использовать в 2003 г., после чего стиль коммерческий электро-хаус приобрел огромную популярность по всему миру и стал наиболее массовым из всех стилей электронной музыки.

Как говорится, все новое — просто хорошо забытое…

Не совсем правильным будет подытоживать эту запись в виде рекомендации «смотреть/не смотреть», но если вам интересно, какие снимали «фильмы-катастрофы» в советских киностудиях и что из этого получалось, то в интернете их найти совсем не сложно. Единственное, к чему надо быть готовым — слабым параметрам видео и звука — как-никак картинам почти 30 лет.

Не могу точно сказать, с чем это связано, но для меня 2010 год пролетает незаметно быстро. И я уже было собирался делать выводы, что достойных фильмов этом году будет ничтожно мало, но не буду. Во-первых, до его конца пока есть достаточно времени, среди которого я обязательно загляну в новооткрывшийся 3D Park Cinema, и вдобавок, устрою несколько киносеансов дома. А, во-вторых, сегодня мой мозг «взорвал» просмотр к/ф Machete (Мачете), трейлер которого я видел еще в начале года и почти забыл, о чем там шла речь. Но помнил точно о «коктейле» из звезд Голливуда, которым я очень симпатизирую, в первую очередь красавицам Джессике Альбе и Мишель Родригез. С первых минут стало ясно, что фильм будет полон месива, в лучших традициях Тарантино и Роберта Родригеза. Второй, впрочем, и стал его режиссером, сохранив в «Мачете» стиль шедевральных «Города Грехов» и «Убить Билла» — начиная от картинки и закачивая диалогами. Получилась такая взрывная смесь «Kill Bill» и «Sin City». Жестокие расправы, разнообразия которых в Machete не сосчитать, являются не кульминацией отдельных эпизодов, а «китами» на которых держится это кино. Все это разбавляется тонким юмором и красивыми (порой неодетыми) девушками, что заставляет досмотреть фильм на одном дыхании. Единственное, что вызвало небольшое разочорование — образ Стивена Сигала. Таким пассивным боссом мафии, который 90% актерского времени появляется только в видео-окне Skype, я его никогда не видел. И даже финальная сцена фильма не особо его спасает. А ведь он мог показать такой мастер-класс. Наверное, проявляется старость, которая никогда не радость. К остальным мелочам придираться не буду, еще раз подчеркну — получилось хоть и специфическое, но отличное и зрелищное кино, актеры сыграли очень харизматично. Уверен, кто-то из причастных к этому фильму обязательно получит статуэтку от киноакадемии. А пока что могу предложить всем 5 out of 5 stars от своего имени. Спасибо, ребята, за хорошее настроение.

Трейлер фильма Kick-Ass (убийственное название в русском переводе — «Пипец») я впервые увидел то ли в начале этого, то ли вообще в прошлом году. Несмотря на динамичность трейлера, почему-то мне показалось, что это очередной унылый фильм про супергероев, от которых я не сильно фанатею. Когда чуть позже его начали крутить в кинотеатрах, посыпалось много положительных отзывов от зрителей, но я воспринимал их равнодушно, считая, что они, наверное, фанаты бетменов и спайдерменов. Тем не менее, почти сразу после того, как вышел качественный DVDRip с хорошим переводом, я скачал его для своей коллекции с меткой «Когда совсем нечего будет смотреть». Это было месяца 3 назад. С тех пор, о скаченном файле я не вспоминал.

Далее…

Может ли фильм, название которого спустя свыше 10 дней после премьеры все еще висит в трендах Твиттера, показаться неудачным? Если не для всех, то для некоторых зриетелей однозначно. К одним из таковых, пожалуй, я припишу себя. Правда, не сказать, что фильм мне показался конкретно неудачным, просто я отталкиваюсь от шумихи, созданный вокруг этого фильма (и не только в Твиттере). Посудите сами, что даже спустя неделю после местной премьеры найти билеты на вечерний 7-часовой сеанс в кинотеатр нам не удалось. На более поздние сеансы (да и вообще в кинотеатр) я, как правило, не иду, но тут интрига того, что «Начало» бесспорный лауерат премии «Фильм года» одержала верх. И все это для того, чтобы выйти в полночь из кинотеатра с той лишь мыслью, что растянутым как жвачка сюжетом авторы фильма попытались нам рассказать, что сны — это целая реальность, непостижимая уму человека. Зато постижимая избранной группе людей, которые управляют ими без особых проблем. Причем не только своими, но и чужими. Приукрасив эти мифические способности заумными словами, прикольными спецэффектами и банальным голливудским юмором, вполне можно снять такой эффектный боевичок, который еще и окупится многократно. Но я, честно говоря, не «съел». Может потому, что не очень верю в сказки, а можети наоборот — ввиду того, что когда-то сам слишком глубоко вдался в теорию осознанных снов, но фильм же не о них вовсе.  ДиКаприо, сыгравшей главную роль, если не раздражал, то, как минимум, не понравился так, как в Shutter Island.

За красивые спецэффекты в кинотеатре — 4 из 10.



Page optimized by WP Minify WordPress Plugin